¿Buscas un libro sobre cine antiguo español?

Cuando esté buscando un nuevo libro de cine antiguo español, no se desanime con el volumen disponible. La selección de obras es enorme, desde películas de Bigas Luna y Carlos Saura hasta obras del Dr. Fernando Canet y Juan F. Egea. Bueno, cubra todo, desde Bigas Luna hasta los últimos lanzamientos de Pedro Almodovar. En resumen, podrás encontrar un libro que sea adecuado para ti.

Película de Carlos Sauras (Mi libro sobre cine antiguo español preferido)

Este libro sobre cine antiguo español cuenta la historia de un director español y su influencia duradera en el mundo del cine. El director de cine español, nacido en 1938, creció en una familia que era profundamente religiosa y de derecha. Cuando terminó la guerra, sus padres se separaron y lo enviaron a vivir con su abuela materna en Huesca. Describe a su familia como de derecha y extremadamente religiosa y se describió a sí mismo como un extraño incluso en su propia familia.

La práctica hermenéutica de ver la desarrollada bajo la dictadura de Francisco Franco sigue siendo un eje crítico para todas las películas de Sauras. Al identificar estas características definitorias de la cultura española, el cineasta intenta combinar su praxis cinematográfica con la praxis social. Al observar y analizar las condiciones sociales del español en el cine antiguo, Saura puede representar la relación emocional y espiritual de los españoles con este país mitologizado.

La Caza fue el primer éxito importante de Sauras, una representación crítica de la Sociedad Francos. Era una sensación en ese momento, ganando el oso plateado en el Berleral. Las películas posteriores de Sauras, incluidas Hunt y Tango, se convirtieron en nominados al Oscar, asegurando su nombre en el mundo del cine antiguo español. Sus películas a menudo son complejas y ambiguas. Son una combinación compleja de realidad, fantasía, memoria y alucinación.

Este libro sigue al director durante tres décadas, discutiendo cada una de sus películas, incluida la controvertida Trilogía Flamenco (1981), El Amor Brujo y los Bodes de Srangr. Carmen, basada en Prosper Merimees Novella, fue una de las más populares y ganó numerosos premios, incluidas dos nominaciones a los premios de la Academia a la mejor película de idiomas extranjeros. Entre sus otras películas están El Dorado (1988) y Salomé, las cuales recibieron nominaciones al Oscar a la mejor película de idiomas extranjeros.

Un libro de Saura, un reconocido cineasta español, es una adición bienvenida a la literatura sobre cine. El libro contiene una serie de entrevistas perspicaces con el director, que se llevaron a cabo en España, Francia, Alemania y Canadá. El volumen también revela la evolución artística de los directores durante tres décadas y examina cómo funciona el auteurismo en el marco de la cultura española. Las películas de Sauras cuestionan el concepto mismo de autoría. Interrogan la noción de autoría en la cultura española y cuestionan el medio social que sofoca la autoexpresión legítima.

Películas de Bigas Lunas (La recomendación del escritor de cine antiguo español «TomaPedido»)

El cineasta de culto Bigas Luna es una figura importante en el cine español, aunque no está en el mismo nivel que Almodovar o Bunuel. Sin embargo, sus películas se prestan a un análisis crítico de la cultura española, con referencias al arte icónico español, como las pinturas de Goya, por nombrar algunas. La calidad pictórica de sus películas las hace especialmente fascinantes de estudiar. De hecho, una encuesta de estudios hispanos en universidades británicas en la década de 1990 reveló que su película Jamón, Jamón, se encuentra entre los textos más estudiados en estudios hispanos.

En 2004, el collar de cineastas de Moscas reavivó el interés en la experimentación de vanguardia y en el cine digital. Junto con su esposa Catalina Pons, desarrolló el proyecto Bigas Luna más alto, un programa que introdujo a los cineastas nuevas tecnologías digitales y alentó la colaboración con otros artistas. Desde entonces, el proyecto se ha convertido en una institución influyente en el campo del cine antiguo español, promoviendo proyectos innovadores y el trabajo de talentos nuevos y establecidos.

En la década de 1970, los cineastas en España fueron reprendidos por el espíritu represivo de la dictadura y adoptaron una cultura cada vez más libre. Pedro Almodovar es quizás el más conocido de estos pioneros. Pero Bigas Luna también talló su propia franja estilística. Sus primeras películas se centraron en los thrillers oscuros, y luego encontró disfrutar en hacer sonrojar al público internacional. En sus películas, Luna alistó a los jóvenes actores que estaban preparados para cualquier cosa, Javier Bardem y Penélope Cruz, para actuar como sus conspiradores. El resultado fue una carrera cinematográfica que alcanzó los niveles internacionales.

Bilbao, 1978 es la película fundamental del cine español posterior a Franco. Aunque la película es controvertida, se considera un texto fundamental en el campo del sexo español. Su contenido sexual no se limita al dormitorio, sino que abarca un contexto social y político más amplio. La elaboración del cuerpo y la sexualidad también ha generado una variedad de películas que reflejan el clima político y social.

Dr. Fernando Canets (Libro sobre cine español)

El Dr. Fernando Canet es profesor asociado de estudios de medios y cine y un becario de investigación visitante en la Universidad de Goldsmiths College de Londres. Ha publicado ampliamente en revistas académicas, incluidas Communication and Society, The Hispanic Research Journal y Latalante: International Film Studies Journal. También ha coeditado tres libros, que incluyen (re) viendo prácticas creativas, críticas y comerciales en el cine español contemporáneo.

Su análisis de la película Todo Sobre Mi Madre, lanzado en 1999, revela cómo una película culturalmente específica se hace legible para una audiencia internacional. Sin embargo, esta suposición no explica la especificidad del contexto cultural de las películas. Su especificidad cultural tiene como objetivo hacerlo legible para el público global, pero difícilmente puede resistir un escrutinio cinematográfico y sociohistórico cercano.

Además, DR Canets Book ofrece una exploración exhaustiva de la historia y el impacto de las ideas contemporáneas en la autoría colectiva en el cine. En particular, explora los roles de guionistas, editores y escritores de música, junto con los directores. También presenta el trabajo de dos autores que han reestructurado la industria cinematográfica española. De esta manera, nos da una comprensión más profunda del cine español y los cineastas que lo lograron.

Otro excelente trabajo en el cine español es el Dr. Fernando Canets rehaciendo la Comedia, una descripción general de las películas de la Edad de Oro del país y la era Franco. Su libro también incluye capítulos sobre cómo evolucionó el cine nacional durante la era de Franco, incluido el Juncal. El libro es editado por Susan Paun de García y Harley Erdman. El libro está disponible en Tamesis. Este libro será una referencia esencial para los beneficios de cine y los amantes del cine por igual.

Juan F. Libro de Egeas

Filmspanism explora la geopolítica del conocimiento y cómo estos geopolíticos se cruzan con los enfoques académicos del cine español. Juan F. El libro de Egeas sobre cine español es una contribución oportuna al campo. Ofrece una introducción convincente a la historia del cine español y sus muchas facetas. Si bien los estudios de cine siempre son un campo floreciente, este es especialmente importante para los estudiantes de cine.

Este es un estudio fascinante del género de cine de la comedia oscura en el cine español, examinando su aparición en la década de 1960 a medida que el país se abrió a las nuevas fuerzas económicas. EGEA también analiza obras clave de Pedro Almodóvar, Marco Ferreri, Fernando Fernan-Gomez y Alex de la Iglesa. Además, explora cómo este género se hizo popular en España en la década de 1990 y cómo reflejaba la ultramodernidad de España.

Filmspanism repensa los enfoques académicos del cine español al explorar la geopolítica del conocimiento. También repensa la disciplinaridad, la institucionalidad y la nacionalidad en los estudios de cine. Considera temas como el cine artístico, la cultura popular, el transnacionalismo y la política cultural, todo mientras usa el cine español como objeto de estudio. Si bien hace un movimiento audaz, es una lectura necesaria para los estudiantes de cine y cultura española.

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