Revisión de iluminaciones de Alan Moore: un alboroto de la industria de los superhéroes | alan moore

Esta colección de ficción corta de Alan Moore contiene cinco historias que se han publicado en otros lugares, la mayoría en imprentas independientes más pequeñas, y cuatro obras completamente nuevas. La historia de apertura, Hypothetical Lizard, es un cuento de venganza queer surrealista escrito en 1987, mientras que en Cold Reading, publicado originalmente en 2010, un fantasma real se venga de un estafador que realiza sesiones de espiritismo falsas.

Todos los demás se han escrito en los últimos tres años: los más destacados incluyen Ni siquiera leyenda, en la que una extraña criatura que viaja en el tiempo se infiltra en un grupo de amigos que investigan fenómenos sobrenaturales; The Improbably Complex High-Energy State, un homenaje tímido a la nueva ola de ciencia ficción de la década de 1960 que narra las aventuras sexuales de un autor intelectual de Boltzmann en el primer femtosegundo de la creación; y American Light: An Appreciation, en la que Moore hace alarde de su capacidad para capturar la esencia de la poesía y la crítica literaria estadounidense de los años 80 mientras las satiriza satíricamente.

La historia corta original What We Can Know About Thunderman es el corazón salvaje del volumen, y no solo porque ocupa más espacio que todas las demás historias juntas. Moore’s Watchmen ha sido descrito como una deconstrucción del género de superhéroes de la «Edad de Plata», exponiendo minuciosamente sus convenciones para subvertir toda su empresa. Podría decirse que What We Can Know About Thunderman ofrece una deconstrucción similar de la propia industria del cómic estadounidense.

La industria del cómic deshumaniza a las personas, atrayéndolas a «una realidad alternativa sin sentido» similar a la adicción a la cocaína.

Al principio de la historia, cuatro escritores de cómics convertidos en fanáticos mastican chismes de la industria en un restaurante de Nueva York, y pronto descubrimos que la compañía ficticia de cómics en la que trabajan es una alegoría apenas velada de la industria real en la que trabajan. El propio Moore saltó a la fama por primera vez. «Masivo» y «Americano» representan a Marvel y DC Comics, respectivamente, y el Thunderman titular de la historia es (por supuesto) nuestro propio Superman.

La cena se ve interrumpida por la revelación tardía de que el editor estadounidense Brandon Chuff está muerto durante toda la conversación, a pesar de su presencia sonriente en la mesa (muy parecido a la industria del cómic en el mundo real, encubierto), escucha Moore). La muerte de Chuff precipita la promoción de su compañero fan convertido en escritor Worsley Porlock, quien se convierte en editor en American durante los años oscuros de la administración Trump y la pandemia de Covid. Thunderman luego explora momentos clave en la vida de Porlock, desde su primera infancia hasta el colapso de American Comics.

Los capítulos alternativos exploran versiones ficticias de momentos clave en la historia de la industria del cómic, como una escena en la que el editor Jim Laws (reemplazo de Moore del editor y editor de EC Comics William Maxwell Gaines) testificó en las Audiencias del Subcomité del Senado de 1954 sobre Delincuencia Juvenil. Otra escena, ambientada en 1960, sugiere que el «satánico» Sam Blatz (la versión satírica de Stan Lee de Moore) recibió instrucciones secretas de la CIA para movilizar a los cómics de superhéroes al servicio de la propaganda estadounidense y de las corporaciones pro Guerra Fría.

Si bien muchos elementos están exuberantemente románticos (dudo que ninguna ejecutiva de DC Comics estuviera casada con una pintura de Augusto Pinochet), parte de la diversión de la historia radica en el conocimiento interno de Moore sobre la industria: parece que hay una semilla de sórdida verdad en cada ficción satírica. , como si Moore estuviera sacando los trapos sucios de todos para que el mundo los vea.

Rorschach en Watchmen de Alan Moore.Rorschach en Watchmen de Alan Moore. Fotografía: DC/Dave Gibbons

¿Qué podemos descubrir, quiere preguntarnos Moore, cuando examinamos el inframundo oculto de la industria del cómic estadounidense, enfocándonos en cada detalle con el mismo incómodo discernimiento que Watchmen aporta a las convenciones de cómics de la edad de plata? Sin desanimarse, surge su argumento: la compañía está deshumanizando a las personas, arrastrándolas a «una realidad alternativa sin sentido» similar a la experiencia de la adicción a la cocaína. Los gobernantes explotan a los creadores de la clase trabajadora, como los creadores de Superman, Jerry Siegel y Joe Shuster, así como al propio Moore, en beneficio de los accionistas y los oligarcas corporativos. Los creadores modernos son en gran parte antiguos fanáticos de la clase media que se han convertido en generadores de contenido impulsados ​​por marcas, alimentando una adicción cultural masiva a fantasías escapistas superficiales.

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Y todo esto, argumenta Moore, es paralelo al ascenso del fascismo populista en los Estados Unidos. Si la industria del cómic es «un microcosmos metafórico para toda la sociedad», tanto los fanáticos del cómic como los reaccionarios de Maga revelan «cuán estrecha es la línea que separa la realidad de la ficción para mucha gente». Moore trae este punto a casa durante un capítulo en el que Porlock ve el motín del Capitolio del 6 de enero en la televisión, pensando que cuando Trump fue elegido en 2016, «seis de las doce películas más taquilleras eran películas de superhéroes», y muchas películas de la ex estrella de telerrealidad. los fanáticos le respondieron como si fuera una figura de superhéroe de cuatro colores. «Querían amenazas y enemigos grandes y dramáticos, sin importar cuánto pusieran a prueba su credibilidad, y también querían un personaje improbable y memorable que les ofreciera soluciones que fueran simples y tan increíbles como las amenazas imaginarias que se habían hecho a sí mismos». » Esto condujo inexorablemente a los eventos en el Capitolio, cuando los fanáticos acérrimos de Trump («fanáticos» en el sentido más verdadero) se rebelaron contra la incómoda verdad de la victoria electoral de Biden en un esfuerzo por «exponer hechos inconvenientes como ficción, mientras se establece una narrativa de la historia». en imágenes como un hecho universal”.

En otras palabras, el alejamiento de Estados Unidos de la «posverdad» versus la objetividad fáctica es una consecuencia de su adhesión casi total a la mitología fascista de que la realidad puede convertirse en cualquier cosa que uno tenga la voluntad de hacerla, una mitología infinitamente rearticulada en las fantasías de superhéroes corporativos. y subculturas políticas reaccionarias. Moore ha ofrecido variaciones sobre este argumento en otros lugares, pero What We Can Know About Thunderman ofrece una perspectiva salvaje y satírica sobre la industria de los superhéroes estadounidense, y por extensión, Estados Unidos, sin igual en sus escritos anteriores. La colección en su conjunto demuestra que, si bien Watchmen puede ser el trabajo más conocido de Moore, su narración trasciende sus orígenes en el molesto medio comercial que ahora evita obedientemente.

Illuminations de Alan Moore es una publicación de Bloomsbury (£20). Para apoyar a Guardian y Observer, solicite su copia en guardianbookshop.com. Se pueden aplicar cargos de envío.

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