باب ڈیلن کا جدید گانا فلسفہ: ایک سبق آموز سنیں | موسیقی کی کتابیں

1993 میں، باب ڈیلن نے ورلڈ گون رانگ ریلیز کیا، جس کے سرورق کا ایک البم ہے جسے کچھ ابتدائی بلیوز اور لوک فنکاروں کی طرف سے پری ماڈرن گانے کہا جا سکتا ہے۔ البم کے لیے ڈیلن کے لائنر نوٹ اپنے آپ میں ایک معجزہ ہیں: پراسرار، سخت گانوں کے لازوال معیار پر مختصر، کبھی کبھی غیر حقیقی رفز جو پہاڑیوں کی طرح پرانے لگتے ہیں لیکن جیسا کہ اس کی گیت نگاری نے اشارہ کیا ہے، ایک گہری معاصر گونج ہے۔

اس کے شاندار اور کسی حد تک گمراہ کن عنوان کے باوجود، جدید گیت کا فلسفہ ان نوٹوں کے ساتھ گیت لکھنے کے فن اور ہنر پر فلسفیانہ مقالے سے زیادہ ایک عجیب ساتھی ہے۔ بعض اوقات ممیز طور پر منسلک تصویروں (پبلسٹی شاٹس، سنیپ شاٹس، لینڈ اسکیپس، اور کلاسک ڈوروتھیا لینج اور ولیم کلین دستاویزی مواد) کے ساتھ تصویر کشی کی گئی، اس میں ڈیلن کے محبوب گانوں پر 66 گہرے موضوعی مضامین شامل ہیں، معیارات اور علمبرداروں سے لے کر مبہمات اور نایابیت تک۔

جوکسٹاپوزیشن اکثر انتہائی حد تک ہوتے ہیں: بنگ کراسبی کا دلکش لیکن بہت ہی عجیب وائفن پوف دی کلاش کے پنک راک اینتھم لندن کالنگ کے ساتھ کندھوں کو رگڑتا ہے۔ جمی ویب کی باضابطہ شان بائے دی ٹائم آئی گیٹ ٹو فینکس کو سونی برجیس جیسے راکبیلی کے علمبرداروں کی جنگلی، بے لگام توانائی کے ساتھ منایا جاتا ہے۔ ہیرالڈ میلون اور بلیو نوٹس کی نفیس روح جانی پےچیک کے گوتھک کنارے کو راستہ دیتی ہے، جسے ڈیلن نے "ہر دوسرے ملک کے گلوکار ہونے کا دعویٰ کیا تھا۔" (ان کے ایک گانے کا نام ہے (مجھے معاف کر دو) میں نے کسی کو مارنا ہے)۔

بیٹلز کے ایک گانے کی تقریباً توہین آمیز غیر موجودگی سمیت حیرتیں بہت زیادہ ہیں: کیا لینن اور میک کارٹنی سے زیادہ "جدید" نغمہ نگار ہیں؟ ڈیلن، تاہم، کبھی بھی اینگلو فائل نہیں تھا، اور نہ ہی وہ ایک فنکار تھا جو وسیع اسٹوڈیو کی تکنیکوں یا زمینی آواز کی ایجاد سے بہت متاثر ہوا تھا۔ برائن ولسن بھی نظر نہیں آتے۔ کیرول کنگ یا جونی مچل کے کوئی گانے نہیں ہیں، لیکن ڈونٹ لیٹ می بی مس انڈرسٹوڈ پر نینا سیمون کو ان کی "ماپا اور اشتعال انگیز ترسیل" کے لیے بجا طور پر سراہا گیا ہے۔

روزمیری کلونی اور چیر کے ساتھ جوڈی گارلینڈ بھی یہاں موجود ہے۔ یہ دیکھنا اچھا ہے کہ خانہ بدوشوں، ٹرامپ ​​اور چوروں کو ان کا حق مل رہا ہے۔ ڈیلن نے مذاق کیا کہ یہ "آسانی سے اس سوال کا جواب ہو سکتا ہے، 'تین قسم کے لوگوں کے نام بتائیں' جو آپ رکھنا چاہتے ہیں۔" کے ساتھ کھانا کھائیں۔"

یہ صرف ڈیلن کے موسیقی کے علم کی وسعت نہیں ہے جو یہاں ڈسپلے پر ہے، بلکہ اس کے سننے کی گہرائی بھی ہے۔

اس کے انتخاب زیادہ تر امریکی ہیں (ماسوائے The Who، The Clash، اور Elvis Costello) اور پرانے فیشن کی طرف جھکاؤ رکھتے ہیں، چاہے وہ دلکش، شور مچانے والی موسیقی ہی کیوں نہ ہو جس نے اسے ہمیشہ پسند کیا ہے (بلیوز، راکبیلی، بلیو گراس، پرانے لوک ) یا پری پاپ معیارات کو اس نے اپنے حالیہ تینوں کور البمز پر خراج عقیدت پیش کیا۔ یہاں کچھ گلوکار نظر آتے ہیں: پیری کومو، وِک ڈیمون، ڈین مارٹن، اور، لامحالہ، فرینک سیناترا، حالانکہ سٹرینجرز ان دی نائٹ ایک عجیب و غریب انتخاب کی طرح لگتا ہے: سناترا کو خود اس سے نفرت تھی۔ تاہم، یہ ڈیلن کو گانے کی "مبہم" تاریخ کا سراغ لگانے کا موقع فراہم کرتا ہے: راگ اور دھن کی تصنیف متنازعہ ہے۔ یہ اس قسم کی کتاب ہے: متضاد، غیر متوقع، لیکن ہمیشہ روشن رہتی ہے۔ عام طور پر Dylan، اصل میں.

دلچسپ بات یہ ہے کہ کئی مضامین میں مزید تخیلاتی "رفس" بھی شامل ہیں جن میں ڈیلن راوی کے ذہن میں گھس کر متن کے موڈ یا جذباتی گونج کو ابھارتا ہے اور توسیع کے ذریعہ، موسیقار۔ کون ہے مائی جنریشن کے بارے میں، انہوں نے لکھا، "اس گانے میں، لوگ آپ کو تھپڑ مارنے، تھپڑ مارنے، آپ کی توہین کرنے کی کوشش کر رہے ہیں۔ وہ بدتمیز ہیں اور آپ کو مارتے ہیں، آپ کو نیچے مارتے ہیں۔ وہ آپ کو پسند نہیں کرتے کیونکہ آپ اپنی پوری کوشش کرتے ہیں اور آپ خراب ہوجاتے ہیں۔ تاہم، وہاں سے، وہ جذباتی پیچیدگیوں (دفاعی پن، شکایات، عدم تحفظ) کی متعدد تہوں کو ننگا کرتا رہتا ہے جو کہ گانے کے متکبرانہ، ایمفیٹامین رویے سے نقاب پوش ہیں۔

زیادہ تر اکثر نہیں، یہ آئیکون کلاسک اپروچ سرسری اور حوصلہ افزا چیزیں فراہم کرتا ہے، حالانکہ ہانک ولیمز کے کلاسک کنٹری بیلڈ یور چیٹن ہارٹ کا پڑھنا مجھے جان بوجھ کر ٹیڑھا لگتا ہے۔ ولیمز نے اسے اپنی سابقہ ​​بیوی کی بے وفائیوں کے ایک شدید ردعمل کے طور پر لکھا، لیکن ڈیلن اسے "ایک چور کے گیت کے طور پر دیکھتا ہے... وہ چور جس نے مجھے ایک ناقص بل بیچا، ایک چور جس کا دل فریب ہے" گھر میں زہر اور وبا لایا۔ لاکھوں کی یہاں تک کہ رومانوی دھوکہ دہی کے استعارے کے طور پر، یہ تشریح میں کافی چھلانگ ہے۔

The Clash (de izquierda a derecha: Mick Jones, Joe Strummer, Paul Simonon) actuando en 1981.The Clash (بائیں سے دائیں: Mick Jones, Joe Strummer, Paul Simonon) 1981 میں کنسرٹ میں۔ "ان کی موسیقی مایوسی ہے،" ڈیلن کہتے ہیں۔ فوٹوگرافی: Nils Jorgensen/REX

کہیں اور، خیالات تیز تر ہوتے ہیں، اکثر حیرت انگیز طور پر ایسا ہوتا ہے۔ ڈیلن کے علاوہ اور کون ہے جو بلیو گراس اور ہیوی میٹل کے درمیان تصوراتی تعلق کو پہچان سکتا ہے؟ "دونوں موسیقی کی شکلیں ہیں جو روایت سے جڑی ہوئی ہیں،" وہ لکھتے ہیں۔ "یہ موسیقی کی دو شکلیں ہیں جو عشروں میں بصری اور صوتی طور پر تبدیل نہیں ہوئی ہیں۔ اپنے اپنے شعبے کے لوگ ہمیشہ بل منرو اور رونی جیمز ڈیو جیسا لباس پہنتے ہیں۔

فلاسفی آف ماڈرن سونگ میں بہت سے ایسے لمحات ہیں جب آپ کو احساس ہوتا ہے کہ یہ صرف ڈیلن کے موسیقی کے علم کی وسعت نہیں ہے جو یہاں نمائش کے لیے ہے، بلکہ اس کے سننے کی گہرائی ہے۔ اس کے پاس یہ شناخت کرنے کی ناقابل یقین صلاحیت ہے کہ گانے، گلوکار، یا کسی گروپ کو ان کے ہم عصروں سے الگ کیا ہے۔ آپ لندن کالنگ کے بارے میں آپ کی پسند سے اتنے ہی متجسس ہو سکتے ہیں، کم از کم اس وقت تک جب تک آپ اس کا پہلا پیراگراف پڑھیں:

پنک راک مایوسی اور غصے کی موسیقی ہے، لیکن تصادم مختلف ہے۔ یہ مایوسی کی موسیقی ہے۔ یہ ایک مایوس کن ٹولہ تھا۔ انہیں ہر چیز کو ضم کرنا ہوگا۔ اور ان کے پاس وقت بہت کم ہے۔ ان کے بہت سے گانے مبالغہ آرائی، اوور رائٹ، نیک نیتی کے حامل ہیں۔ لیکن یہ نہیں۔ یہ شاید اپنی بہترین اور سب سے زیادہ متعلقہ، سب سے زیادہ مایوسی پر تصادم ہے۔ تصادم ہمیشہ وہ بینڈ رہا ہے جس کا وہ خود تصور کرتے تھے۔

یہ چند لائنوں میں پیک کرنے کے لئے بہت سارے خیالات ہیں۔

افراتفری والے لیکن پرجوش گانوں کے ذریعے الجھے ہوئے جذبات یا پاگل خواہشات کا اظہار کرنے کے لیے "سب کچھ پتہ چل گیا" ہونے کا احساس، ڈیلن کے بہت سے انتخابوں کا خاصہ ہے۔ میرے لیے، اس کی نغمہ نگاری واقعی اس وقت آتی ہے جب وہ گمنام، غیر موافق، انوکھے اجنبیوں کے بارے میں گاتا ہے جن کی طرف وہ مزاج کی طرف متوجہ لگتا ہے، جن کی توانائی ناقابل تسخیر ہے اور اس لیے مرکزی دھارے کے لیے مکمل طور پر غیر موزوں ہے۔ اس میں ایک معاملہ بہت کم معروف راکبیلی گلوکار جمی ویجز کا ہے، جو ایلوس کے اسی محلے میں پلا بڑھا اور ٹیک می (فرام اس گارڈن آف ایول) کو ریکارڈ کیا، جس کے بارے میں ڈیلن کا کہنا ہے کہ شاید "راکبیلی کا پہلا اور واحد خوشخبری کا ریکارڈ" ہے۔ . The Clash سے دو دہائیاں پہلے، یہ مایوسی میں بھی ایک مطالعہ ہے۔ "جمی دنیا کو ویسا ہی دیکھتا ہے جیسا کہ یہ ہے،" ڈیلن لکھتے ہیں، "یہ وادی میں امن نہیں ہے۔"

آپ اوسبورن برادرز روبی کے دوسرے دنیا کے بلیو گراس گانے، آر یو میڈ ہیں؟، جنونی بینجو اور گٹار پر پیش کی جانے والی اونچی آواز کی آواز سے بھی حیران رہ جائیں گے جو اسے ہارڈکور پنک کے لیے زیادہ موزوں ڈرائیو میں لے جاتے ہیں۔ ڈیلن نے منظوری کے ساتھ اس کا حوالہ دیتے ہوئے کہا کہ "آپ کی گاڑی کو پہاڑ سے ہٹانے کا ایک گانا جس میں ریڈیو ابھی بھی جاری ہے... اور آپ کو کچھ محسوس نہیں ہوگا۔" یہ بالکل گہرا فلسفیانہ تجزیہ نہیں ہے، لیکن آپ کو خیال آتا ہے۔

ان وحشیانہ ایجادات کے پیش نظر، بِنگ کراسبی یا پیری کومو گانے کی ہموار شکلیں کسی اور امریکہ سے ابھری ہیں، ایک اور ثقافتی اور نفسیاتی ذہنی حالت: کم بیان، خوبصورت، خاموشی سے قائل کرنے والا۔ تاہم، ڈیلن کی ڈیموکریٹک نظر میں، وہ ایک ہی اہمیت رکھتے ہیں۔ انہوں نے کومو کے بارے میں لکھا، "جب وہ اٹھ کر گایا تو گانا اس کے پاس تھا اور اس نے اسے شیئر کیا اور ہم نے اس کے ہر لفظ پر یقین کیا۔ آپ ایک فنکار سے اور کیا پوچھ سکتے ہیں؟

باب ڈیلن کا ماڈرن سونگ فلسفہ سائمن اینڈ شسٹر (£35) نے شائع کیا ہے۔ libromundo اور The Observer کو سپورٹ کرنے کے لیے، guardianbookshop.com پر اپنی کاپی آرڈر کریں۔ شپنگ چارجز لاگو ہو سکتے ہیں۔

ایک تبصرہ چھوڑ دو